Arte di Hiberno-Saxon

Moduli e supporti

Le caratteristiche formali dello stile provenivano dall’oreficeria destinata all’élite secolare, che verso l’inizio del settimo secolo era combinata con l’arte celtica e l’arte anglosassone . Sono particolarmente identificati con la decorazione intrecciata , ⁹ come si trova in Sutton Hoo (che presuppone una consolidata tradizione locale di cui sono sopravvissuti solo piccoli pezzi), e che viene applicata in altre aree, come l’ illuminazione dei manoscritti , che rispondono ad un altro mondo culturale: quello del Mediterraneo. Prima del settimo secolo, la presenza di codici è rara , anche se non gioielli, specialmente in Irlanda. ¹⁰I primi pictas pietre ( pietre dei Pitti ¹¹ -vedi Pict -) sono datate al V secolo

L’ architettura anglosassone dell’epoca usava generalmente materiali effimeri che non ne permettevano la conservazione. Persino i monasteri e le chiese eretti in pietra sono per lo più distrutti o fortemente alterati, essendo la loro ricostruzione archeologica solo possibile.

Nell’architettura irlandese ¹⁴ del periodo sono incluse le cosiddette torri rotonde o torri irlandesi (di cui esistono anche esempi in Scozia e nell’Isola di Man ).

I monasteri, autosufficienti, erano dotati di scriptorium e laboratori metallurgici per soddisfare i loro bisogni liturgici.

In aggiunta ai numerosi manoscritti riccamente miniati ( Book of Kells , Bibbia Amiatina , Vangeli di Lindisfarne , Book of Durrow , Beda all’interno di San Pietroburgo , ²¹ Evangeliario di Echternach , ²² Evangeliario Durham ²³ ), la maggior parte del Hiberno dell’arte -sajón è conservato nella orafo ( spilla Tara , ²⁴ medaglione Monymusk , calice Ardagh , calice Derrynaflan ) e impostare in pietra, specialmente nelle ” alte croci ” (croce alta , ²⁵ come le croci di Aberlemno , ²⁶ di Muiredach , Ruthwell , Kildalton , ²⁷ Dysert , ²⁸ di Clonmacnoise , di Ahenny , di Bealin , ²⁹ o San Juan e San Martin de la Abbazia di Iona ).

Le superfici sono decorate profusamente ( horror vacui ) con motivi intricati ( nodo celtico ), che non tentano di dare un’impressione di profondità, volume o “recessione”. Nei manoscritti , nelle pagine degli arazzi , nei capitolari storici (un’invenzione “insulare”), nei canoni Eusebian ³⁰ e nelle miniature figurative (come le rappresentazioni degli evangelisti ) sono caratteristiche. ³¹

La decorazione, densa, complessa e fantasiosa, ha preso elementi da diversi stili precedenti. La primitiva arte celtica conosciuta come lo stile finale di La Tène contribuì con le spirali , i trisqueles , i cerchi e altri motivi geometrici ; ³⁶ la ” stile animal ” ( Animal Style ) ³⁷ provenivano dalle popolazioni germaniche e altre eurasiatici (anche in arte celtica erano aste regolari a forma di teste di animali). L’intreccio aveva tutti i tipi di precedenti, inclusi i mosaici romani e l’ arte copta, sebbene l’arte Hiberno-Sassone portasse a livelli di sofisticazione mai raggiunti prima.

Culmine e continuità

Il periodo più eccezionale dello stile terminò con la distruzione dei centri monastici e della vita aristocratica che portò le incursioni vichinghe del tardo VIII secolo, come dimostra l’interruzione del lavoro del Libro di Kells . Gli Evangeliari non erano prodotti in modo così intensamente illuminato come quelli dell’epoca precedente. ³⁸

Dal X secolo la storiografia preferisce l’uso dell’etichetta ” Anglo-Saxon art ” per l’Inghilterra, mentre per l’Irlanda continua l’uso delle etichette “insular” o “hiberno-saxon”, poiché le caratteristiche dello stile continuano fino a quando XII secolo, già nel contesto del romanico . ³⁹

Ubicazione e diffusione

L’Irlanda, la Scozia e Northumbria (Inghilterra settentrionale) sono stati i più importanti centri artistici, anche se ci sono stati anche la produzione artistica nel sud dell’Inghilterra e del Galles ( Salterio Ricemarch , ⁴⁰ origine gallese, e molto prima Evangeliario Hereford , ⁴¹ anche gallese). ⁴² Il libro dei cervi , ⁴³ del decimo secolo, che è il primo esempio scritto del gaelico scozzese, è un prodotto di “arte isolana” della Scozia orientale. ⁴⁴

Nell’Europa continentale, specialmente nel regno dei Franchi , i centri monastici fondati dai monaci missionari irlandesi e scozzesi estesero un’influenza estetica di questo stile, che è riconosciuto in elementi decorativi di manoscritti carolingi , romanici e persino gotici . ⁴⁵

L’espressione “arte insulare”

L’espressione “arte insulare” ( arte insulare ), oltre al suo generico riferimento geografico alle isole britanniche (non solo ai due maggiori dell’arcipelago, ma soprattutto e in particolare a certe piccole isole settentrionali vicino alla costa della Gran Bretagna, come ad esempio Iona o Lindisfarne), evoca l’isolamento e la marginalità geografica (non culturale) in cui si sviluppa questo stile originale di personalità così marcata. ^{46 Ha} anche il merito di evitare gli inglesi , che in Irlanda sono altamente problematici e di non presupporre l’origine geografica dello stile, argomento fortemente dibattuto. ⁴⁷

Concetto sembra a derivare da ” scrittura insulare ” ( scrittura insulare ), ⁴⁸ espressione usata dal 1908, ⁴⁹ ed entrambi sembrano ad essere un concetto linguistico parallelo ” lingue celtiche insulari “. Il suo uso è relativamente recente, dal 1970 ⁵⁰

Note