La pittura paleocristiana o latino-cristiana ha sviluppato durante l’ Impero Romano , in modo che possa essere considerato cronologicamente all’interno della pittura romana ; Tuttavia, a causa del suo tema e caratteristiche, significa l’iniziazione della pittura medievale .
Il dipinto dell’Antico Egitto era eminentemente simbolico, funerario e religioso . La tecnica pittorica degli egiziani era un precedente di pittura ad affresco o tempera, poiché producevano pigmenti naturali , estratti da terre di diversi colori, una pasta di colore, che mescolavano con albume e si scioglievano con l’ acqua per poterlo applicare sulle pareti, coperto con uno strato di intonaco “a secco” . Continue reading
Dai caldei , dagli assiri e dai medo-persiani sono note le opere di dipingere le decorazioni di mattoni smaltati ( piastrelle ) e il rilievo e anche altri murales su stucco . In tutti loro, figure di persone, animali, fiori e palme sono tracciate con una tecnica simile alle sue sculture o rilievi. Notevoli tra i suddetti mattoni smaltati sono il Nimrud Palace (VII secolo aC) che è ora nel British Museum , il Sargon Palace a Kórsabad (VIII secolo aC) e il famoso Fregio di i leonie fregio degli arcieri del palazzo di Susa (IV secolo aC), oggi nel Museo del Louvre . Gli assiri e i persiani si distinsero anche nella composizione dei mosaici per pavimentazione con opere geometriche e da lì la loro conoscenza fu importata in Europa e le loro ceramiche smaltate . Continue reading
La pittura americana vecchia più di decorazione ha un rituale potente, indovinando o carattere cosmico dato in sculture , templi, pietre, grotte, tombe fino a più squisiti ceramica vasi di creta dipinta o cotte. E ‘anche illustrando manoscritti o codici di carta agave, pelle o tela che ci fa vedere calendari o leggende alcuni a malapena decifrati. I temi affrontati in questi codici si riferiscono a storie e geografie, mitologie e credenze, sogni e fantasmi raccontate in spazi pittorici dove i disegni si muove in diverse direzioni con elevata precisione e bei colori teste calde, l’intento simbolico delle immagini ci permette stabilire relazioni potenti nelle rappresentazioni, anche con la semplicità del gesto il segno si manifesta con tutta la sua forza. Abbiamo il coraggio di speculare suo forte legame con la pittura moderna e contemporanea per la sua narrazione dinamica e multidirezionale, come con i sistemi di imaging di fumetti o di altri compresi i videogiochi. La proporzione della figura umana rispetto alla rappresentazione europea è intesa a riflettere il potere del personaggio attraverso la rappresentazione delle virtù che stabiliscono relazioni con i poteri della natura, degli animali o degli spiriti. È un dipinto squisito caricato con una bella poesia che ci racconta dalle più rudimentali storie rituali ai viaggi cosmici. Continue reading
